Julian Sands morre aos 65 anos; Ator interpretou Shelley, um feiticeiro e um rei

Julian Sands, um versátil ator britânico cujos papéis no cinema incluíam o poeta Percy Bysshe Shelley, Louis XIV, um feiticeiro, pai do Superman e um cafetão letão, foi declarado morto na terça-feira, mais de cinco meses depois de desaparecer enquanto caminhava sozinho em uma trilha no Monte Baldy nas montanhas de San Gabriel, no sul da Califórnia. Ele tinha 65 anos.

No domingo, as autoridades recuperaram restos humanos perto da montanha onde equipes de busca procuravam Sands. O Departamento do Xerife do Condado de San Bernardino disse que foi contatado por caminhantes que encontraram restos humanos no deserto de Mount Baldy. Condições perigosas, incluindo uma série de fortes tempestades, complicaram os esforços de busca.

O escritório do legista identificou os restos como sendo do Sr. Sands na terça-feira. Acrescentou que a causa de sua morte permanece sob investigação.

Com seu cabelo loiro emaranhado e seu comportamento ocasionalmente gelado, o Sr. Sands era instantaneamente reconhecível. Ele poderia passar facilmente de um drama de fantasia como “A Room With a View” (1985), de James Ivory, no qual interpretou um romântico idealista na virada do século 20, para um filme oculto como “Warlock” (1989), em que, como personagem-título, ele foge de um caçador de bruxas do século 17 para Los Angeles do século 20.

“Ele sempre foi bom, sempre galante e digno”, disse Janet Maslin, ex-crítica de cinema do New York Times, em entrevista por telefone. “Não me lembro de um movimento em falso dele.”

Sands interpretou Shelley no filme de terror de Ken Russell, “Gothic” (1987), que recria uma história real: uma reunião em uma noite de tempestade em 1816 em uma vila suíça onde Shelley; sua futura esposa, Mary Wollstonecraft Godwin, que logo escreveria “Frankenstein”; sua meia-irmã, Claire Clairmont; Lorde Byron; e o médico de Byron, John William Polidori, escreveu histórias de fantasmas.

A Shelley do Sr. Sands sofria de alucinações movidas a drogas e era atormentada por medos e demônios. O Byron de Gabriel Byrne era quase demoníaco.

“Acho que esses retratos estão enraizados na realidade”, disse Sands ao The Times em 1987. “Se as pessoas pensam o contrário, é por causa da cal vitoriana posterior. Estes não eram simplesmente belos poetas românticos. Eles eram hedonistas subversivos e anárquicos perseguindo uma linha particular de amoralidade.”

Em dois anos, Sands havia trabalhado com Ivory e Russell, dois diretores com estilos completamente diferentes.

“James Ivory é como um miniaturista indiano, e Ken Russell é um grafiteiro”, disse Sands ao The Times. “James Ivory é como um ornitólogo observando seus súditos de longe, enquanto Ken Russell é um caçador de grandes animais filmando no meio de uma investida de rinoceronte.”

Sands também trabalhou em vários filmes com o diretor britânico Mike Figgis, entre eles “Leaving Las Vegas” (1996), no qual interpretou um cafetão, e “The Loss of Sexual Innocence” (1999), no qual o Sr. fundiu a história de Adão e Eva com a de um cineasta (Sr. Sands) entrando e saindo de suas memórias sexuais.

“Como este é um filme de imagens e não de palavras, requer muita presença e expressividade por parte dos atores”, escreveu Kevin Thomas em sua crítica de “The Loss of Sexual Innocence” no The Los Angeles Times. “Felizmente, Figgis escolheu bem, com Sands desempenhando sem esforço o papel mais exigente de um homem de auto-absorção isoladora.”

Julian Richard Morley Sands nasceu em 4 de janeiro de 1958, em Otley, Inglaterra, filho de Richard e Brenda Sands e cresceu nas proximidades de Gargrave. Ele começou a atuar ainda criança, inspirado em parte pelo trabalho de sua mãe no teatro amador. Quando ele tinha 6 anos, ele disse ao The Yorkshire Post em 2013, ele apareceu em uma peça; sua primeira linha foi “Meu mestre, o grande Aladdin”.

Ele estudou na Central School of Speech and Drama em Londres, mas saiu em 1979 para formar um teatro juvenil que se apresentava em escolas e clubes. Sua carreira nas telas começou no início dos anos 1980, com pequenos papéis em filmes como “Oxford Blues” e “The Killing Fields” e em “The Sun Also Rises”, uma minissérie baseada no romance de Ernest Hemingway.

Os outros papéis de Sands incluíram um fotógrafo em “The Killing Fields” (1985), um entomologista em “Arachnophobia” (1990), Louis XIV em “Vatel” (2000), Jor-El, o pai do Superman, em dois episódios da série série de televisão “Smallville” (em 2009 e 2010) e um fazendeiro sádico no filme tcheco “The Painted Bird” (2019), uma adaptação do romance de Jerzy Kosinski de 1965 sobre um menino sem-teto e abusado durante a Segunda Guerra Mundial.

“Fui atraído por ‘The Painted Bird’ por causa de sua consideração inabalável, rígida, mas redentora, da resistência humana”, disse Sands ao site Moviemaker em 2020. “O interior desolado da Europa Oriental devastada pela guerra é tão bonito e comovente pois é perturbador e grotesco.”

Sands apareceu no palco ocasionalmente e recebeu uma indicação ao Drama Desk em 2013 por seu show solo, “A Celebration of Harold Pinter”. Sands apresentou o show, dirigido por John Malkovich, no Irish Repertory Theatre em Manhattan em 2012 (e novamente em 2016) e levou para Houston; Sarasota, Flórida; East Lansing, Michigan; e outras cidades ao longo de vários anos.

O foco não estava nas peças de Pinter, mas em sua poesia. Sands, que conhecia Pinter desde 1987, substituiu o dramaturgo doente em uma leitura de seus versos na Inglaterra em 2005; eles permaneceram próximos até a morte de Pinter, três anos depois.

“No passado, chamei isso de ‘noite homérica de teatro’”, disse Sands ao The Washington Post em 2015, “porque sou eu, em uma piscina à luz do fogo, com o público reunido ao redor do fogo, em uma cerimônia xamânica. nível.”

Os sobreviventes de Sands incluem sua esposa, Evgenia Citkowitz; suas filhas, Natalya e Imogen; e seu filho Henrique. Seu casamento com Sarah Harvey terminou em divórcio.

O Sr. Sands adorava caminhar na área de Los Angeles, especialmente no Monte Baldy.

“Devo ter subido o Monte Baldy cerca de 200 vezes, então acho que este é um verdadeiro favorito”, ele foi citado como tendo dito em “Minha cidade, minha Los Angeles: pessoas famosas compartilham seus lugares favoritos” (2013), de Jeryl Brunner . “E eu gosto no inverno. As condições do inverno o tornam um pouco mais interessante.”